Поверхностность арт-рынка. Рынок современного искусства часто критикуют за его поверхностность. Он порождает путаницу между ценой произведений и их истинной художественной ценностью. Этот дрейф, подпитываемый безудержными спекуляциями и сенсационным освещением в СМИ, часто превращает искусство в простой финансовый продукт. Даже до такой степени, что затмевает внутреннее и интеллектуальное измерение художественных творений. Это явление поднимает важный вопрос: как мы можем оценить ценность произведения помимо его цены?
Рынок искусства: цели в цифрах?
Один из главных симптомов этой поверхностности - одержимость рекордными продажами. На зрелищных аукционах произведения современного искусства часто продаются по ошеломляющим ценам. Таким образом, они становятся медийными событиями, отвлекающими внимание от реального содержания работ. Такие художники, как Джефф Кунс и Дэмиен Херст, доминирующие на аукционной сцене, зарабатывают миллионы. Это создает путаницу между высокой ценой произведения и его художественной или культурной ценностью. Однако цена часто отражает спекулятивный спрос и престиж художника, а не внутреннее качество работы. В конечном счете, важно то, сколько работа может принести покупателю или галерее, продающей ее, что соответствует поверхностности арт-рынка.
Во-вторых, чрезмерная коммодификация искусства - это часть капиталистической логики, в которой произведение искусства становится таким же финансовым активом, как и все остальные, как акции или собственность. Некоторые коллекционеры больше не руководствуются любовью к искусству. Вместо этого они руководствуются инвестиционной стратегией. Они ищут произведения, которые быстро вырастут в цене на рынке. Такая динамика способствует развитию форматного художественного производства, когда художники, зная об этих механизмах, адаптируют свои работы, чтобы соответствовать ожиданиям рынка, стремящегося к быстрой прибыли. В результате происходит стандартизация стилей, повторное использование проверенных формул, а не подлинный творческий поиск. Таким образом, поверхностность арт-рынка оказывает прямое влияние на художественное производство.
У истоков искусства, возвышающегося над мотивом прибыли
Поверхностность рынка искусства или финансовые спекуляции.
Понятие художественной ценности извращено. Традиционно считается, что искусство дает нечто незаменимое: уникальное видение, эмоцию, размышление о мире, обществе или человеческом существовании. Ценность произведения заключается в его способности провоцировать мысли, улавливать вечную суть или бросать вызов условностям. Конечно, это также зависит от исторического, социального и культурного контекста, в котором оно было создано. Она также зависит от оригинальности художника и глубины его послания. Однако на современном рынке искусства этим аспектом, похоже, все больше пренебрегают в угоду простой гонке за прибылью.
Роль галерей, арт-дилеров и аукционных домов в этой поверхностности, несомненно, очень велика. Эти посредники зачастую больше заинтересованы в обороте, чем в качестве произведений. Именно поэтому они способствуют искусственной инфляции цен и продвигают искусство, рассчитанное на максимально широкую аудиторию или богатых коллекционеров. Начинающие художники могут быть "запущены" с помощью хорошо продуманной маркетинговой стратегии. И только после того, как шумиха утихнет, их стоимость резко падает. Такая нестабильность иллюстрирует разрыв между реальной стоимостью искусства и ценами, которые не связаны с эстетическими или культурными соображениями, что является одним из основных аспектов поверхностности арт-рынка.
Мода, Insta и рынок искусства
Следует также отметить роль СМИ и социальных сетей в усилении этой путаницы между ценой и стоимостью. Успех художника измеряется его популярностью. Работы, привлекающие наибольшее внимание, не всегда являются подлинным художественным новаторством. Скорее, это те, которые захватывают дух и привлекают внимание. Это правда, что такое освещение в СМИ помогает демократизировать доступ к искусству. Но это также укрепляет идею о том, что ценность произведения может измеряться его видимостью и ценой, а не глубиной. В этом смысле социальные сети также способствуют поверхностности арт-рынка.
В конечном итоге поверхностность арт-рынка приводит к путанице между ценой и ценностью, что отражает более широкий кризис нашего времени. О вещах судят по их прибыльности, а не по их истинному значению или культурному влиянию. Искусство, какчеловеческое самовыражение, не должно сводиться к простому товару. Его истинная ценность заключается в способности преодолевать модные тенденции. Преодолевать колебания рынка, затрагивать разум и душу. Прежде всего, она открывает окна к новым способам видения и понимания мира, что резко контрастирует с поверхностностью рынка искусства. С другой стороны, цена - это лишь временная мера, зачастую произвольная и, прежде всего, поверхностная.